Ответы на вопросы на стр.330 Часть 1 ГДЗ Коровин 11 класс (Литература)
Рассмотрим вариант решения задания из учебника Коровин, Вершинина, Гальцова 11 класс, Просвещение:
Крестьянская поэзия, новокрестьянская поэзия, пролетарская поэзия, фольклорная поэтика, славянская мифология, народность, лейтмотив, сквозные образы, мифологические образы, пейзажная поэзия, символика цвета, мифологизированное художественное пространство, биографическое произведение, легенда, художественный вымысел, миф, неонародничсство, художественные традиции, пафос, фольклоризм, духовные стихи, стихотворный цикл, поэма, лиро-эпическая поэма, акмеизм, символизм, русский национальный романтизм, литературная песня, стилизация, коллективное сознание, идеализация, художественное время, художественное пространство, провидческая функция искусства, лирический эпос.
1.
Крестьянская поэзия
Крестьянская поэзия — это направление в русской литературе, которое акцентирует внимание на жизни крестьян, их труде, быте, духовных переживаниях и мировоззрении. Она связана с изображением деревенского пейзажа, трудового процесса и нравственной силы сельских жителей. Такой тип поэзии часто идеализирует образ крестьянина как носителя традиционной русской культуры и духовных ценностей. В русской литературе XIX и XX веков к этому направлению можно отнести творчество Николая Клюева, Сергея Есенина и некоторых других поэтов. Крестьянская поэзия включает элементы фольклора, народных сказаний, а также символику, связанную с природой и трудом. Главный пафос таких произведений — защита и возвышение деревенского труда, гармония человека с природой. Она часто противостоит урбанизации и механизации жизни, представляя крестьянство как основу национальной самобытности.
2.
Новокрестьянская поэзия
Новокрестьянская поэзия — литературное направление начала XX века, продолжавшее традиции крестьянской поэзии, но с более сложным художественным языком и акцентом на социальные и духовные конфликты. Основоположники этого направления — Николай Клюев, Сергей Есенин, Пётр Орешин. Новокрестьянские поэты черпали вдохновение в фольклоре, мифологии и религиозной символике, но их творчество часто включало размышления о революции, трагедии разрушения крестьянской культуры и социальных преобразованиях. Главной особенностью новокрестьянской поэзии является её напряжённая драматургия, где сталкиваются традиции и современность. В произведениях этого направления преобладает лирический пафос, связанный с чувством утраты и тоски по прошлому. Используются такие художественные приёмы, как символизм, фольклоризм и мифологизация, что делает новокрестьянскую поэзию сложной и многослойной.
3.
Пролетарская поэзия
Пролетарская поэзия — направление в литературе, возникшее в годы революции и гражданской войны. Её основными темами являются рабочий класс, борьба за права трудящихся, классовая борьба и утверждение новой социальной справедливости. Поэты этого направления стремились передать энергетику революционного времени, идеалы коллективизма и интернационализма. В текстах пролетарской поэзии часто использовались образы борьбы, труда, фабричных и городских пейзажей. Основной стиль таких произведений — лаконичный, ритмически чёткий, с призывным пафосом. Среди известных пролетарских поэтов можно выделить Демьяна Бедного. Пролетарская поэзия подчёркивает коллективное сознание и идеализацию нового социалистического общества, что отразилось в её тематике и художественных средствах.
4.
Фольклорная поэтика
Фольклорная поэтика — это система художественных средств, свойственная устному народному творчеству. Она включает использование народных образов, сюжетов, ритмов, метафор, эпитетов и символов. Фольклорная поэтика в литературе представляет собой обращение к сказкам, былинам, народным песням и легендам с целью придать произведению национальный колорит и достоверность. Её отличительными чертами являются параллелизм, ритмичность, повторяемость, образность и архаичность. В литературе фольклорная поэтика используется для создания стилизации, передачи духа народной культуры и выражения связи с национальными корнями. Примером её использования служат произведения Николая Клюева, Александра Блока, Сергея Есенина, где ощущается влияние народной традиции.
5.
Славянская мифология
Славянская мифология — это совокупность религиозных верований и представлений древних славян, которые включают пантеон богов, духов, героев и объяснения устройства мира. Основные боги славянской мифологии — Перун (бог грома и молнии), Велес (бог богатства и скотоводства), Сварог (бог неба). Мифология основана на тесной связи человека с природой, её циклами и явлениями. В литературе славянская мифология часто используется для создания символики и образов, которые передают архетипические представления о добре, зле, жизненном цикле. Например, в произведениях Николая Клюева можно найти отсылки к славянским мифам, что подчёркивает национальные корни и связь с народным мироощущением. Эта мифология важна как источник вдохновения для художников, поэтов и писателей, формируя национальное самосознание. В современной литературе элементы мифологии используются для создания архаической атмосферы и подчеркивания духовной мощи предков.
6.
Народность
Народность в литературе и искусстве подразумевает ориентацию на народное сознание, традиции, фольклор и быт. Этот термин отражает стремление писателей и поэтов выразить мировоззрение и жизнь простого народа. Народность проявляется через использование народных сюжетов, языка, образов и символов, близких широкому кругу читателей. Например, в произведениях Александра Пушкина и Николая Гоголя народность проявляется в описаниях быта крестьян, традиций и национальных праздников. В русской литературе XIX века народность стала одной из центральных идей, поддерживавшихся такими критиками, как Виссарион Белинский и Николай Чернышевский. Народность также выражает симпатию авторов к жизни простых людей, а иногда — критику социального неравенства. Её важность особенно подчёркивается в произведениях русских классиков, стремившихся сохранить культурное наследие.
7.
Лейтмотив
Лейтмотив — это повторяющийся образ, идея или тема, которые проходят через всё произведение и являются важной частью его структуры. Этот термин заимствован из музыки, где он обозначает мелодию, сопровождающую определённого персонажа или событие. В литературе лейтмотив может быть словом, метафорой, образом или даже эмоциональным настроем. Например, в поэзии Сергея Есенина лейтмотивом часто выступает тоска по родине и ощущение утраты. Лейтмотив помогает автору структурировать произведение, создавая внутреннюю связь между его частями. Он позволяет читателю глубже понять основную идею текста, акцентируя внимание на ключевых моментах. В классической литературе лейтмотивами часто становились темы любви, свободы, природы или борьбы.
8.
Сквозные образы
Сквозные образы — это образы, которые повторяются в различных произведениях одного автора или целого литературного направления, создавая единую систему смыслов. Такие образы являются символическими и могут интерпретироваться в разных контекстах. Например, у Александра Блока сквозным образом является Прекрасная Дама, воплощающая идеал духовной чистоты и любви. Сквозные образы усиливают художественную целостность произведений и позволяют создать связь между разными текстами. Они помогают авторам выразить свои философские и эстетические взгляды через символическую систему. Такие образы важны для понимания стиля автора и его мировоззрения.
9.
Мифологические образы
Мифологические образы — это образы, заимствованные из мифов и легенд, которые используются в литературе для выражения глубоких философских идей и символических значений. Например, образы Прометея, Орфея или Персефоны часто встречаются в европейской и русской литературе. В русской поэзии XX века мифологические образы активно использовали Николай Клюев, Александр Блок, Анна Ахматова. Они служат для создания универсальных символов, которые отражают вечные темы: борьбу, жертву, любовь, смерть. Мифологические образы помогают авторам соединить современность с древними культурными традициями, создавая многослойность текста.
10.
Пейзажная поэзия
Пейзажная поэзия посвящена описанию природы, её явлений, красот и связи человека с окружающим миром. Эта поэзия может иметь философский подтекст, выражая размышления о жизни, времени или вечности через природу. У Фёдора Тютчева и Афанасия Фета пейзажная поэзия достигла вершин, описывая красоту смены сезонов и взаимодействие человека с природой. Описания природы в пейзажной поэзии часто сочетаются с лирическим переживанием, что создаёт атмосферу душевной гармонии. В русской литературе пейзажная поэзия связывает природу с национальным характером, где природа становится символом Родины. Например, в стихах Сергея Есенина пейзаж часто играет роль фона для размышлений о деревенской жизни и духовности. Этот жанр поэзии позволяет автору через описание природы раскрыть внутренний мир героя и своё отношение к жизни.
11.
Символика цвета
Символика цвета — это использование цвета в литературе для передачи эмоционального состояния, создания образов или символов. Например, белый цвет может символизировать чистоту, невинность или смерть, а красный — страсть, любовь или опасность. В поэзии символистов (Александр Блок, Андрей Белый) цвет играл важную роль, формируя символические образы и настроение. Например, у Блока синий цвет часто ассоциируется с романтической мечтой, а красный — с революцией и трагедией. Символика цвета позволяет автору передавать сложные идеи и чувства, создавая многослойное произведение. В произведениях Николая Клюева цвет часто подчёркивает национальные и мифологические образы, связывая их с природой и духовностью.
12.
Мифологизированное художественное пространство
Мифологизированное художественное пространство — это пространство произведения, в котором автор использует мифы и символы для создания особой атмосферы. Оно может быть связано с архаичными представлениями о мире, где человек и природа тесно переплетаются. Такое пространство создаёт ощущение вечности и связи времён. Например, у Николая Клюева пейзажи русской деревни переплетаются с мифологическими образами, что усиливает национальный колорит произведений. Это пространство часто выходит за рамки реального времени и пространства, акцентируя внимание на общечеловеческих вопросах. Мифологизация пространства позволяет автору соединить современность с древними традициями, создавая уникальное художественное видение.
13.
Биографическое произведение
Биографическое произведение — это жанр литературы, посвящённый описанию жизни конкретного человека, его достижений и внутреннего мира. Такие произведения могут быть основаны на исторических фактах, но часто включают элементы авторской интерпретации. Биографические очерки Николая Клюева, например, содержат автобиографические элементы, где поэт рассказывает о своём пути, трудностях и духовных поисках. В таких текстах важно сочетание достоверности и художественности, что делает их интересными для читателя. Биографические произведения помогают лучше понять эпоху, личность героя и его вклад в культуру.
14.
Легенда
Легенда — это фольклорный жанр, описывающий события или героев, наделённых сверхъестественными качествами или связанными с важными историческими событиями. Легенды могут быть связаны с религиозными темами, подвигами героев или объяснением природных явлений. Например, легенды о богатырях на Руси соединяют в себе исторические факты и мифологию. В литературе XX века легенды часто перерабатывались, чтобы выразить национальные идеи или создать аллегории (Николай Клюев, Максим Горький). Легенда помогает сохранить культурное наследие и передать важные для народа ценности.
15.
Художественный вымысел
Художественный вымысел — это создание автором событий, персонажей или миров, которые не существовали в реальности, но помогают выразить идею произведения. Например, в поэме Николая Клюева "Песня о великой Матери" элементы вымысла помогают раскрыть тему духовной борьбы и национальной идентичности. Вымысел используется для создания художественной правды, которая может быть даже глубже реальной. Этот приём позволяет автору выражать свои мысли и эмоции, создавая уникальное произведение искусства.
16.
Миф
Миф — это древняя форма коллективного сознания, выражающая представления о мире, его устройстве и взаимодействии сил природы. Мифы объясняют явления природы, происхождение человека и мироздания, они лежат в основе многих культурных традиций. В литературе мифы активно используются для создания архетипов и символов. Например, миф о Прометее вдохновлял многих писателей, символизируя борьбу за свободу и знание. В русской литературе мифы часто перерабатывались, чтобы создать национальные образы (Александр Блок, Николай Клюев).
17.
Неонародничество
Неонародничество — это литературное направление, которое возникло в начале XX века и связано с возрождением интереса к крестьянской теме, национальной культуре и фольклору. Поэты-неонародники, такие как Николай Клюев и Сергей Есенин, стремились отразить жизнь русской деревни, её традиции и духовность. В отличие от народников XIX века, они соединяли фольклорные мотивы с символизмом и модернистскими элементами. Неонародничество поднимало вопросы национальной идентичности, противопоставляя городской индустриальный мир сельскому укладу. В произведениях этого направления мифологизация крестьянской жизни соседствует с социальной критикой и романтизацией деревни. Особое внимание уделяется духовным аспектам, связи человека с природой и космосом. Это направление имеет сильный патриотический подтекст, призывая к сохранению традиционных ценностей.
18.
Художественные традиции
Художественные традиции — это совокупность устоявшихся приёмов, форм и идей, которые передаются из поколения в поколение в искусстве и литературе. Они формируют основу для создания произведений и служат источником вдохновения для новых направлений. Например, русская литература опирается на традиции фольклора, духовных стихов и древнерусской летописи. Современные авторы могут переосмысливать эти традиции, используя их для создания новых форм (например, стилизация). Традиции являются важной частью культурного наследия, объединяя различные эпохи и поколения. В произведениях Николая Клюева и Сергея Есенина художественные традиции сочетаются с новаторством, создавая уникальные образы. Таким образом, традиции становятся основой для диалога между прошлым и настоящим.
19.
Пафос
Пафос в литературе означает эмоциональную насыщенность произведения, его способность вызывать сильные чувства у читателя. Пафос может быть героическим, трагическим, романтическим или сатирическим. Например, в поэзии Николая Клюева пафос часто выражает гордость за крестьянскую жизнь и природу России. У Сергея Есенина пафос пронизан ностальгией и любовью к родине. Этот приём позволяет автору создавать глубокие эмоциональные связи с читателем, вовлекая его в мир произведения. Пафос может быть усилен через использование ярких образов, символов и ритма. Он также подчёркивает авторскую позицию и помогает донести главную идею произведения.
20.
Фольклоризм
Фольклоризм — это использование в литературе и искусстве элементов народного творчества: песен, сказок, пословиц, обрядов. В русской литературе XX века фольклоризм стал важной частью поэзии неонародников. Николай Клюев активно использовал фольклорные образы, чтобы создать ощущение национальной идентичности. Элементы фольклора позволяют привнести в текст атмосферу традиций и выразить коллективное сознание народа. Фольклоризм также служит средством эстетического выражения, подчёркивая уникальность культурного наследия. Кроме того, он связывает современность с древними корнями, помогая читателю лучше понять историю и традиции своего народа.
21.
Духовные стихи
Духовные стихи — это жанр народной религиозной поэзии, отражающий христианские мотивы и духовные поиски. Они возникли в русской культуре в XVII–XVIII веках и соединяют библейские темы с народными традициями. Духовные стихи часто исполнялись на праздниках и обрядах, передавая идеи веры, покаяния и надежды. В творчестве Николая Клюева духовные стихи нашли отражение в поэме "Песнь о Великой Матери", где христианские образы соединяются с языческими мотивами. Этот жанр позволяет выразить религиозное мировоззрение и философские размышления через простые и доступные формы. Духовные стихи близки к лирической поэзии, но имеют ярко выраженный религиозный характер.
22.
Стихотворный цикл
Стихотворный цикл — это объединение нескольких стихотворений, связанных общей темой, сюжетом или настроением. Такой цикл может быть посвящён определённому времени года, событию или образу (например, цикл Сергея Есенина "Персидские мотивы"). Стихотворные циклы позволяют авторам создавать более глубокие и многослойные произведения, раскрывая тему с разных сторон. Николай Клюев, например, создавал циклы, посвящённые крестьянской жизни, духовности и национальной культуре. Этот жанр помогает читателю увидеть целостную картину, объединяющую личное и универсальное.
23.
Поэма
Поэма — это крупное стихотворное произведение, в котором повествование сочетается с лирическими размышлениями. Поэмы часто описывают события, героев или исторические моменты. Например, поэма Николая Клюева "Песнь о Великой Матери" сочетает эпическое и лирическое начало, рассказывая о духовном пути народа. Поэмы могут быть основаны на исторических или мифологических сюжетах, что усиливает их значимость. Этот жанр позволяет автору выразить глубокие мысли и чувства, сохраняя при этом эпическое размах.
24.
Лиро-эпическая поэма
Лиро-эпическая поэма — это литературный жанр, который сочетает элементы лирики и эпоса, объединяя личные переживания героя или автора с масштабным повествованием о значимых событиях. Этот жанр предполагает сочетание эмоциональной глубины лирического повествования и эпического размаха, который часто охватывает исторические или мифологические темы. Одной из главных особенностей лиро-эпической поэмы является её двойственная природа: она одновременно выражает субъективные чувства и передаёт объективную картину событий. Примером может служить «Мёртвые души» Н. В. Гоголя или «Кому на Руси жить хорошо» Н. А. Некрасова, где личные мотивы героев пересекаются с масштабными социальными вопросами.
Лиро-эпическая поэма обычно включает в себя образное и эмоциональное описание внутреннего мира героев, что сближает её с лирикой, а также сюжеты с множеством действующих лиц и обширной географией, что делает её близкой к эпосу. Такой жанр позволяет автору исследовать индивидуальные и общечеловеческие темы одновременно, создавая многослойный текст, который можно анализировать с разных точек зрения. Часто в таких произведениях герои становятся символами эпохи или воплощают ключевые идеи, близкие автору.
25.
Акмеизм
Акмеизм — литературное направление начала XX века, которое провозглашало ясность и точность в изображении мира, противостоя символической туманности. Основателями акмеизма были такие поэты, как Николай Гумилёв, Анна Ахматова и Осип Мандельштам. Они стремились к возвращению к «земным» темам, красоте конкретных вещей и гармонии формы. Акмеисты уделяли внимание деталям, физическим и материальным аспектам мира, подчеркивая значимость человеческого опыта. В акмеизме ярко проявляется стремление к совершенству поэтического языка, а также интерес к античному наследию. Для акмеистов характерно соединение традиций с новаторством, что сделало их творчество важным этапом в развитии русской поэзии. Акмеизм сыграл ключевую роль в развитии русской лирики, оставив заметный след в культурной жизни страны.
26.
Символизм
Символизм — это литературное и художественное направление, появившееся в конце XIX века, которое стремилось передать через символы сложные чувства и идеи. Для символистов, таких как Александр Блок, Андрей Белый и Валерий Брюсов, мир был многослойным, где символы связывали видимое с невидимым, материальное с духовным. Символизм часто обращается к философским и мистическим темам, акцентируя внимание на субъективном восприятии реальности. Важным элементом символизма является музыкальность поэтического языка, его ритмическое и звуковое богатство. Символисты активно использовали ассоциации, метафоры и образы для передачи неуловимого смысла. Символизм оказал значительное влияние на развитие русской литературы, став основой для появления многих других направлений, включая акмеизм и футуризм.
27.
Русский национальный романтизм
Русский национальный романтизм — это направление в литературе, отражающее интерес к национальной истории, фольклору и культуре. В произведениях русского романтизма часто присутствуют патриотические мотивы, героизация прошлого и обращение к народным традициям. Такие авторы, как Николай Клюев, Сергей Есенин и другие, поднимали в своих произведениях темы крестьянской жизни, природы России и духовности. Для национального романтизма характерно сочетание реальности и мифологии, создание идеализированных образов героев и природы. Это направление помогло сформировать национальную идентичность и подчеркнуть уникальность русской культуры. Национальный романтизм стал важной частью литературного наследия, отражая борьбу за сохранение традиционных ценностей.
28.
Литературная песня
Литературная песня — это жанр, в котором соединяются элементы поэзии и музыки. В таких произведениях часто используются простые и выразительные формы, близкие к народной песне, но при этом они сохраняют высокую художественность. Литературные песни часто отражают чувства и эмоции, рассказывают о значимых событиях или передают философские идеи. Такие поэты, как Сергей Есенин, активно использовали форму литературной песни, чтобы сделать свои стихи доступными для широкой аудитории. Важным элементом литературной песни является её мелодичность и ритмичность, что позволяет ей легко запоминаться. Этот жанр стал популярным в XX веке, благодаря его универсальности и эмоциональной насыщенности.
29.
Стилизация
Стилизация — это приём, при котором автор сознательно воспроизводит стиль определённой эпохи, жанра или автора. Стилизация позволяет создать ощущение подлинности или аутентичности текста, сохраняя при этом оригинальность замысла. В русской литературе XX века стилизация часто использовалась для воссоздания народной поэзии, духовных стихов и древнерусской литературы. Например, Николай Клюев и Сергей Есенин активно применяли стилизацию для передачи атмосферы крестьянской жизни. Этот приём помогает автору установить связь с традицией и подчеркнуть её значимость для современности. Стилизация также служит средством выражения авторской позиции через узнаваемые формы и мотивы.
30.
Коллективное сознание
Коллективное сознание — это совокупность идей, представлений и ценностей, общих для определённой группы людей. Этот термин особенно актуален в литературе, где авторы обращаются к темам, отражающим опыт и мировоззрение целого народа. В русской литературе XX века коллективное сознание нашло отражение в произведениях, посвящённых крестьянской жизни, революции и национальной идентичности. Поэты, такие как Николай Клюев, создавали произведения, передающие голос народа, его надежды и страдания. Коллективное сознание подчёркивает значимость общих ценностей и традиций, связывая индивидуальный опыт с опытом целой общности.
31.
Идеализация
Идеализация в литературе — это процесс сознательного возвышения или приукрашивания изображаемых объектов, явлений или героев. Она заключается в подчёркивании положительных качеств, исключении отрицательных черт или создании образов, превосходящих реальность. Идеализация широко использовалась в романтической поэзии, где герои часто представлялись как воплощение высших моральных и духовных качеств. Например, в произведениях русских поэтов XIX века герои могли быть изображены как носители абсолютной добродетели или непоколебимой веры в свои убеждения. Идеализация может служить способом создания вдохновляющего примера или символа, который вызывает восхищение у читателя. Однако в некоторых случаях она также может привести к созданию нереалистичных, оторванных от реальности образов. В литературе XX века идеализация часто сочеталась с элементами критики, что помогало глубже раскрыть внутренние противоречия героев.
32.
Художественное время
Художественное время — это особая форма организации времени в литературном произведении, которая не всегда совпадает с реальным временем. Оно может быть линейным, цикличным или растянутым, в зависимости от замысла автора. В поэзии художественное время часто подчёркивает важные события или состояния героя, концентрируясь на определённых моментах. Например, в стихотворениях Николая Клюева и Сергея Есенина художественное время используется для передачи смены времён года или ощущений, связанных с прошлым. Это время может быть как объективным, описывающим конкретные исторические периоды, так и субъективным, отражающим восприятие героя. Через художественное время авторы создают атмосферу, задают ритм повествования и подчёркивают значимость тех или иных событий. Этот элемент литературы особенно важен для создания глубины повествования и эмоциональной связи с читателем.
33.
Художественное пространство
Художественное пространство — это литературная категория, которая определяет, как автор описывает мир и окружение в своём произведении. Оно включает в себя физическое пространство (природа, город, дома), а также символическое (эмоциональные, духовные, мифологические пространства). Например, в поэзии Сергея Есенина и Николая Клюева пространство часто сочетает реальную крестьянскую природу с символическими и мифологическими образами. Пространство может быть ограниченным (например, комната или деревня) или масштабным, охватывающим весь мир или вселенную. Оно играет ключевую роль в создании настроения и определении тональности произведения. Важно, что художественное пространство часто служит отражением внутренних переживаний героя или авторского замысла. В литературе XX века эта категория приобрела особую глубину, позволяя авторам экспериментировать с описаниями и символизмом.
34.
Провидческая функция искусства
Провидческая функция искусства заключается в способности произведений предвидеть или предсказывать важные изменения в обществе или судьбы героев. Это особое качество литературы и искусства, которое позволяет авторам выражать интуитивное понимание будущих событий через метафоры, образы и сюжеты. Например, произведения Александра Блока и Николая Клюева нередко воспринимались как пророческие, поскольку затрагивали темы революции, духовного поиска и судьбы России. Провидческая функция искусства связана с идеей о том, что художник обладает особым даром чувствовать движение времени и передавать его через своё творчество. Этот аспект особенно важен в литературе, где через образы и символы раскрываются скрытые закономерности мира. Провидческая функция помогает читателям задуматься о вечных вопросах и осознать важность происходящих событий. В русской литературе это качество часто связывалось с миссией писателя как проводника духовной истины.
35.
Лирический эпос
Лирический эпос — это литературный жанр, который сочетает в себе элементы лирики и эпоса. В таком произведении личные переживания автора или героя переплетаются с масштабными историческими или мифологическими событиями. Этот жанр характерен для произведений, которые стремятся соединить субъективное и объективное, личное и общественное. Например, в творчестве Сергея Есенина можно найти элементы лирического эпоса, где описания родной природы сочетаются с размышлениями о судьбе России. Лирический эпос позволяет углубить эмоциональное восприятие событий, делая их более близкими для читателя. Он также создаёт особую поэтическую атмосферу, где личные чувства становятся частью общего исторического контекста. Важным аспектом этого жанра является его способность объединять разные уровни повествования, создавая богатую и многослойную картину мира.
Популярные решебники 11 класс Все решебники
*размещая тексты в комментариях ниже, вы автоматически соглашаетесь с пользовательским соглашением